世人与世事往往并不似人们想象中那么光鲜明亮。“指挥”和“仆人”之间，看似天壤之别，实则一线之隔。作为静物摄影师来说，这样的“跨界”其实每天都在上演。

“通过光线的控制，将毫无生命的物品表现出灵魂”——这实在是太过美好而文艺的表述。更多的时候，静物摄影师只是调解“物理定律”与“拍摄意图”之间各种矛盾冲突的“老娘舅”而已。

在这次RAYSFOTO工作室的私人拍摄项目中，主拍对象是一枚施华洛世奇的胸针。从构思，拍摄，后期修图，一路下来，好似在充满戏剧冲突的莎翁剧作中身临其境地走了一遭。



矛盾冲突 -1-    坚硬 VS 柔美
摆在眼前的这件饰品，虽然有着圆润的线条，但终究是件由金属和水晶这些坚硬、冰冷的物质所构成。如何使之与“柔美”挂钩？
解决方案
从饰品本身的造型出发，联想到花卉，确定了基本的拍摄思路

矛盾冲突 -2-    闪动 VS 凝固
要表现“晶钻之美”，一个“闪”字是逃不开的。然而偏要用静态的、凝固的摄影术去表现“闪动”，多少有些 no zuo no die 的意思。
解决方案
用闪耀的光芒，以及水晶切面折射出来的火彩，在二维静态画面下表现三维物体的“闪”。

仅用一支灯，不用任何附件，可以获得“阳光”般的自然光效。找准位置后，只要配合一些反光板局部补光，大多数题材都能解决。


这便产生了第三个矛盾冲突：

矛盾冲突 -3-    硬光 VS 软光
要让水晶和金属闪耀起来，必须要用强烈的硬光，然而这又会让金属物件产生巨大的反差，并且超出相机的承受范围，于是就会造成大小不一的高亮耀斑，以及大片的死黑阴影。这样就连基本的形态表达都谈不上了。
解决方案
用带有方向性的软光作为整体塑形的主光；配合画龙点睛的硬光作为点缀；加以适当的辅助光源作为补充。

通过顶部增加柔光的方式，用来平衡闪耀的光斑与其他阴影部分的光比。我们无需盛夏的烈日，也不要灰暗的阴霾，多云薄日的光线就好。