像拍摄珠宝一样去拍一张纸
来源:原创 | 作者:Ray | 发布时间: 2017-09-21 | 3432 次浏览 | 分享到:

在筹划这篇文章的时候,我就担心会把这篇文章写成一篇器材党的设备介绍,弄得好像个设备经销商一样。但“工欲善其事,必先利其器”,此次拍摄,设备确实帮了很大的忙。所以还是觉得有必要分享一下。


近年来,我已经很少拍这种工作照了☺

在接到客户的这项拍摄订单时,首先提出的要求,就是要拍出人民币上油墨的各种层次来。为了这个“细思极恐”的要求,拍摄前我还特意征询了平日里经常合作的几家器材供应商,想得到一些器材的帮助。但是得到的反馈是:这种要求闻所未闻,也很难给出比较符合要求的建议。

失望之余,我甚至开始怀疑,是否需要用什么特殊设备去完成此次拍摄项目。

在反复研究了客户提供的各种资料后,我决定在正式拍摄前,用手头现有的崭新人民币做个实验:拿平日里拍摄珠宝专用的DEDOLIGHT灯光试试,看能否达到客户的要求。

试验的结果令人满意。高色彩还原度的光线,通过其内部的透镜,以及适当的附件,可以很好地控制光线的方向——或平行、或发散,或汇聚。可以几乎乱真地模拟日光效果。对于落差只有微米级别的人民币油墨厚度的表现可谓完美。

顶光极度的汇聚在一点上,
辅光平行射出,用于平衡周围的光线

当拍摄正式开始的时候,我便可以很安心地专注于客户的第二个需求:要拍出艺术的感觉。这是绝大多数终端客户都会提出的典型需求。

在没有广告公司介入的情况下,终端客户对于图片效果的“艺术性”需求往往是抽象的、甚至有些难以琢磨的。比如我此前一个很不错的客户,就曾提出过这样的需求:要把这件东西拍出一种“你端坐在椅子上,远远地观赏一位30年代妙龄旗袍女郎”的感觉来。这种如诗歌般优美的拍摄诉求,后来是通过类似柔焦镜的效果来实现的。

然而这次,面对几十张花花绿绿的各色纸币,平日里摄影师可以容易地通过景深、光比、角度来实现的“艺术表现手法”,似乎都不怎么容易实现了。单单一个光比控制,就足以让人没了方向——这么一张纸,如何拍出高反差的、带有光比的效果?

这只作为辅灯使用的灯头,
几乎是贴在桌面,以近乎平行的灯光照射

如果使用普通的影棚闪光灯,哪怕是用了“束光筒+蜂巢”这样极致的控光附件,也会把纸币整体照亮,完全看不出对比和层次。

我要的效果,需要再极致一些!


在我所谓的“桌面静物”领域,DEDOLIGHT绝对是最完美的灯光设备——没有“之一”。配合DP1透镜和适当的遮光附件,如果自己还有一点点DIY的动手能力的话,几乎可以打出你想要的任何形状、任何尺寸的光斑——哪怕是毫米级别的光照范围,都不在话下。

这个可不是激光发射器
而是通过特效拍摄
强化了DP1透镜配合圆形叶片式遮光片的光照效果

这样,首先就在光比这个问题上,解决了客户的“艺术化”诉求。在和朋友的交流中,也有不少人会问:这种光斑,需要通过灯光设备这样的前期手段解决么?用后期的PS不是很容易就能实现各种效果么?可能用后期还更省时省力,“光照”范围和形状还更容易控制。

但问题是,对于纸币上的油墨来说,在微距镜头下,是具有不同反光率的。一张纸币上的图案,有些油墨会有很强的反光,而有些则不会;有些在强光照射下,还会出现类似珠光的效果。这些都很难通过后期来完美实现——甚至通过后期实现的效果,其实是错误的。因此只能通过实际拍摄来表现这些不同的油墨特性。
 

在处理类似比较厚重的油墨时,受光的油墨线条的高光与不受光的线条部分,会形成比较明显的反差,阴影部分也有很大的不同。这是后期无法实现的。



虽然面值只有10元,但这张图片的效果还是令人人满意的。中间的高光部分,通过DEDOLIGHT的窄条遮光片所营造出来的气氛,给票面上原有的图案增色不少。整体也比较协调。        


为突出油墨的珠光效果,只能运用实际的打光来实现。而且为了不让光斑显得突兀,还运用了一些小技巧,实现了比较自然的类似“羽化”效果的过渡。

另一种艺术表现手段就是景深。

景深的运用,一般有两个思路:一则是将景深控制在一个极浅的范围内,焦点前后都是虚化的;还有一个则是尽量扩大景深,画面上尽量没有虚化的部分。

对于略有摄影常识的人来说,这似乎就是句废话。可在一个近似平面的物体上,要按照需求来控制景深——而不是依照习以为常的光学特性去表现,则不是那么容易。比如,在纸币几乎完全和焦平面平行的情况下,要实现明显的虚化效果;又比如,相机和纸币的平面成比较大的角度时,又需要实现前后都清楚的“全景深”效果。

此处,通常常见的单反相机已经无法实现这种需求,我们需要运用的就是“技术相机”了。

这款精致的Cambo单轨,性能不输仙娜P2
其实,有时为了便利,微单轨也是个不错的选择

比如,我们通常说的 4X5,单轨、双轨,之类的名称,其实都属于技术相机的范畴。利用“沙姆定律”(亦称 沙氏定律,可活用搜索引擎查看详情),就可以轻松实现景深的效果。在拍摄此类平面物体的时候,尤其得心应手。

拍摄“桂林山水”时,纸币和焦平面几乎平行
利用相机前组的“摇摆”功能,实现了“平面上的空间感”

解决了光线和焦平面的问题,找角度也与通常的拍摄项目有所区别。由于拍摄物体是纸币上的油墨细节,通过肉眼来找到合适的拍摄部分已经不那么容易。在拍摄过程中,经常用到的工具是放大镜。

微距拍摄领域,取景也是个精细活
纸币上的高亮光斑不是由于放大镜汇聚产生的
而是顶部的DEDOLIGHT主光源照射的范围

通过放大镜找到合适的角度后,再进行布光、调整机位、微调灯光等步骤,最重完成项目的拍摄。
 
★人民币拍摄所需设备不完全统计★


至于拍摄的结果,可点击此处,浏览样片;也可以通过关注公众号,浏览之前的文章。